2 nov. 2019

Literatura Millennial: ¿una reinvención del New Adult?


Cuando empiezo a escribir esta entrada en un folio en blanco y con bolígrafo azul, se cumplen 5 años desde que la primera apuesta de una editorial tradicional por una novela New Adult escrita por una autora española llegó a las librerías. En la última Pincelada literaria hice un análisis bastante crítico sobre esta etiqueta. En este texto quiero profundizar aún más, cuestionarlo desde el respeto y compararlo con una corriente literaria de la que se habla mucho en 2019: la Literatura Millennial. Algunas de las novelas que citaré ya las he leído y otras aún no, pero me han llamado la atención. Para preparar esta entrada he leído artículos en ediciones digitales de medios de comunicación, entrevistas a autores, reseñas en blogs literarios y comentarios en Goodreads.
El 9 de octubre de 2014 llegó a las librerías españolas Llévame a cualquier lugar de Alice Kellen (Valencia, 1989), la primera novela New Adult escrita por una autora nacional por la que apostaba una editorial española. Esta joven escritora ha sido la que más ha marcado la pauta de lo que podemos encontrar en sus tramas y en la manera de promocionarlas. Sus tramas apenas cuestionan los clichés de la Romántica, sus protagonistas tienen infancias y/o adolescencias “traumáticas” que superan en pocas semanas al enamorarse tras acostarse y llegar al coito. La promoción de éstas se centra sólo en la creación de tableros de Pinterest con imágenes demasiado idílicas, contar las curiosidades del proceso de escritura en un blog, mostrar la portada y la sinopsis en redes sociales donde anuncian su publicación y delegar la publicidad de las novelas a las reseñas de blogueros literarios que colaboran con las editoriales y a los comentarios de los lectores en Goodreads. (Fuente: Internet). 
La mayoría de los editores que dirigen sellos en editoriales medianas y grandes suelen tener más de 40 años, al menos aquellos que se conocen por tener perfiles en alguna red social. También suele ser lo habitual en la Literatura Juvenil, por lo que hay una importante brecha generacional y distanciamiento entre editores y lectores, y en algunos casos se pueden incluir también a los autores. Sólo conozco tres sellos donde editores, escritores y lectores pertenecen a la misma generación y donde éstos tienen edades entre los 20 y los 35 años. El sello pionero fue Plataforma Neo perteneciente a Plataforma Editorial donde las tres editoras (Miriam Malagrida, Anna López y Miriam Chamorro) que lo han dirigido desde su creación en 2012 lo han hecho con veintitantos y lo han dejado antes de llegar a los 30. Su primera editora fue de las primeras que apostó por el New Adult y por descubrir a jóvenes autores españoles que estuviesen en la veintena y tratasen temas que preocupan a los lectores más jóvenes (temática LGTB, enfermedades mentales…). Los otros dos sellos son la apuesta que a finales del año pasado hicieron los dos grandes grupos editoriales españoles (Planeta y Penguin Random House Mondadori) por rejuvenecer la dirección editorial de sus sellos Temas de hoy con Marcel Ventura (1987) y Caballo de Troya con Antonio J. Rodríguez (1987) y Luna Miguel (1990) para los años 2019 y 2020. Esta apuesta por buscar escritores jóvenes nacidos en las décadas de los 80 y los 90 que hablen sobre los que nos preocupa a la generación millennial fue noticia a principios de año en El País – Cultura, aunque el reportaje que mejor lo retrata e intenta profundizar en este tema es el que escribió Isabel Bellido (responsable de prensa de la editorial Barrett, entre otras) para The Objective y que se publicó el 18 de enero de 2019.



Esta imagen muestra un elemento que caracteriza a las reseñas de muchos blogs especializados en Literatura Juvenil y/o Romántica. Se trata de seleccionar una serie de fotografías de los tableros que los autores elaboran para describir a los personajes de sus novelas y las situaciones que éstos viven, y sobreponer en ellas el título de la obra y el nombre del autor con letras llamativas. El objetivo de autores y blogueros es llamar la atención del lector potencial cuya imaginación condicionan, al menos es lo que me pasa a mí porque tantos unos como otros le dan más valor a lo visual que a lo textual. La imagen que encabeza este comentario pertenece a la reseña de Tú y otros desastres naturales de María Martínez que podéis encontrar en El blog de Sara Lectora y cuyo enlace a la misma incluyo al final de este párrafo al citar la fuente. Dicha novela se publicó el 19 de septiembre de 2019 y no me llamaba la atención hasta que leí la mencionada reseña y haya empezado a buscar comentarios en Goodreads. Mientras preparo esta entrada he empezado a leerla porque quería saber cómo abordaría la autora una trama de crecimiento personal, a pesar de que los 22 años me parece una edad bastante temprana y donde el hecho de conocerse a sí mismo es más bien un espejismo que suele ser consecuencia de inexperiencia vital, juventud y cierta inocencia. Sin embargo y a pesar de lo que he comentado, a mí su lectura me está sorprendiendo y me gustaría destacar de ella algunos detalles que apenas encontramos en la ficción romántica y la recuperación de otros que se están perdiendo con el auge de las redes sociales: la relación entre abuelos y nietos, y dedicar tiempo a conocerse y escucharse a uno mismo, y a descubrir a los demás más allá de primeras impresiones e imágenes preconcebidas y hacerlo con conversaciones donde se traten temas delicados y donde sea más importante comunicarse mirándose a los ojos y no a través de la pantalla. (Fuente: http://saraalectora.blogspot.com/2019/09/tu-y-otros-desastres-naturales-maria.html). 
El New Adult intenta reflejar los intereses y preocupaciones cambiantes de los jóvenes entre los 18 y los 27 más o menos y acercarse así a ellos, mientras que la Literatura Millennial intenta hacerlo con aquellos lectores “nuevos adultos” (así se publicita Temas de hoy en las redes sociales que tienen entre 25 y 36 años (nacidos entre 1983 y 1993 aproximadamente). Debido a esto, en los últimos años se habla de “novela generacional” en las campañas de promoción de novelas escritas por autores nacidos en los 80. Hay que matizar que éstas no buscan reflejar toda la complejidad de una joven generación cuya veintena ha estado demasiado marcada por la última crisis económica, sino sólo una parte de ella a través de las preocupaciones, las experiencias y las observaciones del propio autor y de lo que éste ha conocido en su entorno. La primera novela generacional que se publicitó como un reflejo de la generación millennial fue Trabajo, piso, pareja de la cantautora Zahara (Úbeda, 1983), publicada en la primavera de 2017 por el sello Verso & Cuento de Aguilar, donde la autora narra las distintas etapas que atraviesa una relación de pareja de treintañeros desde que se conocen hasta el desgaste de la convivencia, mostrando mucho más que el flirteo y las primeras citas de una relación sentimental. Otro ejemplo de novela generacional podría ser Una familia normal de Alejandra Parejo (Palma de Mallorca, 1990), editada por Leticia Vila-Sanjuán (detalle que se encuentra en la página de derechos de la citada novela y que me gustaría encontrar en muchas más la expresión “edición a cargo de” junto a la persona que ha hecho la corrección de estilo) y publicada por Temas de hoy el 3 de septiembre de 2019, y que se centra en como una joven recién aterrizada en la treintena debe afrontar un embarazo que no buscaba ni deseaba y cómo esta circunstancia la obliga a retrotraerse a un hecho concreto de su infancia a finales de los 90. Aún no he leído ninguna de las obras citadas en este párrafo, pero sí he buscado información sobre ellas y he leído entrevistas a sus autoras de las que destaco una de Diana Monrod para Cultura Fetén a Zahara y otra del blog Lecturápolis a Alejandra Parejo.
Esta imagen pertenece a la reseña de un blog de escritora autopublicada: Patricia Bonet. Se trata del blog Las hermanastras de Cenicienta, cuya administradora también se ha sumado a la tendencia de adornar sus entradas con imágenes seleccionadas de tableros de Pinterest. Sin embargo, el montaje de esta reseña no es de una de sus novelas, sino de una escritora gallega que llegó a la autopublicación en 2015 y que en pocos meses se convirtió en una autora de relativo éxito debido a que publicaba libros cada dos o tres meses. Sus obras se ambientan principalmente en España o Estados Unidos, con alguna excepción de un viaje en tren por España o un pueblo marinero de Portugal. Como te veo yo es un New Adult que Abril Camino (La Coruña, 1980) publicó a finales de mayo de 2017 tras cuatro o cinco meses de planificación, escritura, corrección y maquetación, según palabras de la autora. Esa precipitación quizá pudo llevar a la autora a descuidar un poco la documentación y que la trama de la novela presente ciertos fallos en su supuesta contextualización estadounidense al reflejar ciertas situaciones más propias de España que de los Estados Unidos. Fui de las pocas lectoras que se percató de esas pequeñas incoherencias y lo comentó en una reseña. Creía que era la única que se daba cuenta y se atrevía a hacerlo público en su blog, eso sí siempre desde el respeto y con educación, pero en los últimos meses he encontrado comentarios en Goodreads sobre otras novelas de Abril Camino ambientadas también en los Estados Unidos y donde se señalan más incoherencias en sus supuestas ambientaciones estadounidenses. Me han llamado la atención aquellos comentarios que destacan que los diálogos y las expresiones son demasiado españoles, ya que Abril Camino es filóloga hispánica e inglesa y son detalles que debería cuidar al máximo, al igual que a los historiadores se nos debería exigir que sepamos contextualizar bien una trama de ficción. (Fuente: http://lashermanastrasdecenicienta.blogspot.com/2018/01/como-te-veo-yo.html). 
El New Adult surgió dentro de la Novela Romántica para cubrir un hueco que había entre la Juvenil y la Adulta, de ahí que compartan tantas cosas con ellas. Sólo está presente en la novela y la mayoría de sus autores son mujeres que suelen optar por seudónimos anglosajones. También suelen optar por ambientar sus tramas en países anglófonos con una gran predilección por los Estados Unidos para distanciarse de la cotidianeidad de España, a pesar de que suelen retratarla aun cometiendo ciertas incoherencias más o menos fáciles de detectar. La mayoría de estas tramas podrían ganar en verosimilitud si se hubiesen ambientado en España, aunque hay excepciones de escritoras que se han documentado bastante bien para hacer un retrato lo más fiel posible de la juventud estadounidense: Alexandra Roma (Madrid, 1987), Virginia S. McKenzie (Cádiz, 1982) y Elena Castillo Castro (Lorca, 1979). Mientras que en la Literatura Millennial encontramos a autoras que publican con su nombre, que ambientan sus tramas en España y que escriben poesía, relato o ensayo como Alejandra Martínez de Miguel (Madrid, 1994). A estas últimas también les caracteriza su presencia en los medios de comunicación y la concesión de entrevistas a la prensa con mensajes bastante reivindicativos como se puede leer en las que le hicieron a Lucía Baskaran (Zarautz, 1988) por Cuerpos malditos, Aixa de la Cruz (Bilbao, 1988) por Cambiar de idea o Anna Pacheco (Barcelona, 1991) por Listas, guapas, limpias.

En noviembre de 2018 Titania hizo una apuesta arriesgada dentro de su catálogo de Romántica Adulta Contemporánea. La editorial y la autora apenas la promocionaron en las redes sociales, salvo la de compartir las pocas reseñas que se publicaron en las bitácoras literarias como el blog de La Narradora al que pertenece esta imagen. El último llanto de los delfines se podría incluir dentro de una Literatura Millennial de rostro amable. Estefanía Yepes (Barcelona, 1988) retrata a través de una protagonista de 28 años dos realidades que en la última década ha marcado a una generación a la que ella y yo pertenecemos. Haley es una correctora freelance que vive en Málaga, trabaja para varias editoriales desde su piso y acumula encargos que apenas le dejan tiempo para tener algo de vida social y/o personal. Sin embargo, de pronto le surge la oportunidad de trabajar en nómina dentro de una importante editorial de Nueva York, lo que la obliga a hacer las maletas y emigrar como han hecho muchos españoles en los últimos años, entre ellos conocidos, amigos, familiares o, incluso, nosotros mismos. Disfruté mucho la novela porque me gusta el estilo elegante de Estefanía Yepes y su apuesta por el erotismo más clásico y la narración del mismo desde la insinuación. También destaco su apuesta por visibilizar a los escritores fantasma (ghostwriters) y la denuncia que hace de las presiones que puede sufrir un corrector o un asistente editorial para reescribir una novela para convertirla en un best-seller. Sin embargo, creo que hubiese sido algo más creíble si la editorial hubiese estado en Londres, Milán o Barcelona, por citar algunas de las capitales literarias de Europa. Hubiese sido interesante conocer la Barcelona del día a día descrita por una joven que ha crecido en la ciudad condal y que aún vive allí. Puedo entender que Estefanía Yepes haya querido tomar distancia y los motivos que se me ocurren son: la incomodidad por la situación sociopolítica que estamos viviendo en España en los últimos años y el miedo a crear malestar entre compañeros del mundo editorial y a herir sensibilidades entre autores españoles. (Fuente: https://www.lanarradora.com/2018/11/resena-el-ultimo-llanto-de-los-delfines.html). 

Una de las innovaciones del New Adult respecto a la Literatura Juvenil fue la introducción de escenas de sexo explícitas, lo que la acerca a una tendencia que surgió en la Romántica Adulta a partir del verano de 2012. Sin embargo, la mayoría de ellas se centran más en la anatomía de los personajes, en la mecánica de sus movimientos y en la utilización de un esporádico lenguaje soez, que a veces desentona con un estilo más elegante y cuidado que usa el autor en esas escenas y rompe de manera abrupta con un erotismo bien narrado. Hay escritoras millennial que intentan mostrar algo más que unas escenas de sexo tradicionales, superficiales y masculinizadas, y aportar perspectivas más feministas y reaccionarias, incluso una de ellas imparte un “Curso de Erotismo en Narrativa” en Internet con el seudónimo de Érika Gael (Oviedo, 1985). Uno de estos cambios es hablar sobre la liberación sexual de la mujer y la retratan como la reivindicación de un derecho la acumulación de amantes esporádicos. Algunos ejemplos de esto son las protagonistas de Caótica Jimena de Neïra (Valladolid, 1985) y Diario de una sirena de Rachel Bels (Madrid, 1984). La segunda de ellas es la única que he leído donde la autora cuestiona esta manera de entender la liberación sexual de una persona al mencionar que esto puede esconder inseguridad, baja autoestima y poco aprecio hacia uno mismo y su propio cuerpo. Según leí en un tuit hace unas semanas, Marina L. Riudoms (Barcelona, 1983) a través de una de sus jóvenes protagonistas de Había una fiesta.

1 nov. 2019

“Desconocidos” (David Lozano)

(Leído en julio de 2019)

(Fuente: Elaboración propia).
Desconocidos es una novela policíaca de corte juvenil escrita por David Lozano (Zaragoza, 1964). La publicó la editorial Edebé en su colección Periscopio el 10 de marzo de 2018. Se trata de una edición en tapas blandas con solapas. Tiene 224 páginas y 21 capítulos más un Epílogo de nueve páginas. Cuesta 10,50 euros.
La trama es actual y sus personajes están bien desarrollados. Me llamó la atención el diseño de la cubierta y la sinopsis. No me ha defraudado.
He disfrutado con la lectura de una situación que podría llegar a suceder. La trama muestra los claroscuros de conocerse a través de Internet y de los peligros que puede acarrear iniciar una relación sin conocerse en persona. 
Me ha gustado mucho lo bien que David Lozano ha sabido hilvanar las dos tramas que hay en Desconocidos. La juvenil enriquece a la policíaca y más adulta, y viceversa. La primera de ella está protagonizada por una adolescente de 17 años y un universitario de 19, y la segunda por una subinspectora de policía y un médico forense.
Entre las referencias culturales que encontramos en Desconocidos podemos mencionar: Twitter, el AVE, Cartas de una desconocida, Coca-Cola, Bajo la misma estrella, La princesa prometida, Las ventajas de ser un marginado, El Principito, José Antonio Cotrina, Oscar Wilde, El retrato de Dorian Gray, Ed Sheeran, El hobbit, la saga de Harry Potter, El señor de los Anillos, Hollywood, Stefan Zweig, Netflix, Cyrano de Bergerac, el WhatsApp, Cenicienta, Google o Instagram.
Desconocidos se desarrolla en Barcelona en la tarde-noche de un viernes 30 de junio. También se mencionan Zaragoza, Tarragona, París, Londres y Madrid.

Valoración “Desconocidos” (David Lozano):
9,25/10

31 oct. 2019

“Sangre entre la hierba” (Maribel Medina)

(Leído en julio de 2019)
(Fuente: Elaboración propia).
Sangre entre la hierba es la tercera novela policíaca que escribe Maribel Medina (Pamplona, 1969) y que, como Sangre de barro y Sangre intocable se caracteriza por ser una arriesgada y comprometida novela de denuncia, donde la autora vuelve a atreverse a tratar determinados temas tabú (eso sí, con mucho respeto) y por volver a contar con la misma pareja protagonista profundizando y avanzando en unas historias personales y sentimentales que disfruto leyendo. Maeva Ediciones la publicó el viernes 18 de enero de 2019. Se trata de una edición en tapas blandas que tiene 304 páginas y 43 capítulos. Cuesta 19 euros.
Lo que destaca de Sangre entre la hierba es lo bien que muestra la realidad tan cruda que hay tras la trata de mujeres y la explotación sexual. Maribel Medina se centra en denunciar este drama social en Sudamérica, pero lo que narra se podría intentar extrapolar con la dramática situación de la trata de blancas en Europa del Este. Ha sido muy interesante y duro descubrir parte de la verdad que hay tras la prostitución en América Latina. Admiro a la autora por el trabajo de documentación tan exhaustivo que seguro que lleva a cabo para escribir cada una de sus novelas y que deja entrever en las páginas de las mismas.
En esta novela me ha gustado mucho leer como Maribel Medina refleja cómo se podría desarrollar una autopsia en un entorno hostil y en unas condiciones bastante mediocres e insalubres. La ambientación de los pasajes de la novela en Perú está muy bien conseguida, al igual que la denuncia y el reflejo que Maribel Medina hace de las condiciones de trabajo y vida de los mineros y las prostitutas en un entorno muy poco higiénico.
Entre las citas culturales que encontramos en la novela que hoy reseño están las de: Dante, Virgilio, Skype, Emma Bovary, Terminator, Guns N’ Roses, Donatella Versace, Jean-Paul Gaultier, el Atlético de Madrid, Paul McCartney, Felipe III, Google Maps, Arte cisterciense en España o La Sirenita.
Sangre entre la hierba se desarrolla entre Perú, Suiza y Madrid. Durante algunas páginas viajamos con alguno de los protagonistas a Washington, Mojácar y París. También se mencionan otros lugares como Benarés, Lyon, Washington, Monterrey, Miami, Nueva York y Buenos Aires.


Valoración “Sangre entre la hierba” (Maribel Medina):
10/10

26 oct. 2019

“Cosas que te pasan en Barcelona cuando tienes 30 años” (Llucía Ramis)

(Leído en julio de 2019)

(Fuente: Elaboración propia).
Cosas que te pasan en Barcelona cuando tienes 30 años es la novela con la que debutó Llucía Ramis (Palma de Mallorca, 1977) en el mundo editorial tradicional en lengua catalana en el año 2008. La editorial sevillana Barrett la publicó en español el 12 de abril de 2018 con una traducción de Jenn Díaz. Se trata de una edición denominada rústica con solapas que cuesta 18,90 euros. Tiene 264 páginas y unos 21 capítulos.
Creo que Cosas que te pasan en Barcelona cuando tienes 30 años es una novela muy localista y está llena de referencias a los que son “hijos de la Transición”, a los que de manera velada se refiere como la “generación perdida” y la protagonista parece que se define a sí misma como una “víctima de la crisis”. El estilo de Llucia Ramis no me convencido, ya que me ha parecido muy enrevesado y cínico. Los personajes me han resultado superficiales, algo prepotentes y muy antipáticos.
Entre las referencias culturales que encontramos en las páginas de Cosas que te pasan en Barcelona podemos mencionar: la Vespa, los youtubers, Coca-Cola, los SMS, Sant Jordi, El día de la marmota, Andie McDowell, el Google Maps la Guiness, Miss España, Batman, El Zorro, Peter Pan, Zapatero, Shakespeare, Almodóvar, Chaplin, Danielle Steel, Crimen y castigo, Dostoievski, Los hermanos Karamazov, Guerra y Paz, Anna Karenina, Leon Tolstoi, Chejov, Amancio Ortega, Cacharel, Mango, Penélope y Mónica Cruz, Woody Allen, Marat-Sade, Manolo García, la librería La Central, Agatha Christie, Freud, el premio Nobel, Zaplana, el PP, Acebes, Íker Jiménez, Cuarto Milenio, Ana García Obregón, Camilo Sesto, Montserrat Caballé, Gran Hermano, Scarlett Johansson, Rafa Nadal, Keira Knightley, Rudy Fernández, Mankell, CSI, Jesús Gil, Bob Marley, Jim Morrison, El Padrino o RedBull.
Cosas que te pasan en Barcelona cuando tienes 30 años se desarrolla en Barcelona en algún momento de los años 2006 o 2007 y parece una novela bastante autobiográfica. También se mencionan Mallorca, Rotterdam, Reus, Madrid, Valencia, Manacor, Londres, Vigo, Qatar y Berlín, entre otros lugares.


Valoración “Cosas que te pasan en Barcelona cuando tienes 30 años” (Llucía Ramis):
4/10

22 sept. 2019

Hablemos sobre New Adult “made in Europe” y experiencia Erasmus


Este 2019 se cumple una década desde la aparición de la etiqueta New Adult en los Estados Unidos y un lustro desde que las editoriales españolas empezaron a publicar novelas de esta etiqueta escrita por autores nacionales. También es este mes de septiembre se cumplen 10 años del inicio de mi experiencia Erasmus. Siempre me ha sorprendido que esta experiencia universitaria tan europeísta apenas tenga presencia en la cultura popular europea.
Las primeras editoriales españolas que apostaron entre finales de 2014 y principios de 2015 por publicar novelas New Adult escritas por autores nacionales fueron: Plataforma Neo, Ediciones Kiwi, Click Ediciones y Titania. Entre las autoras pioneras destacan dos por ser las más leídas, las más seguidas en las redes sociales y las que han marcado las directrices de lo que debería ser el New Adult español: Alice Kellen y María Martínez. Una etiqueta que llegaba para innovar y renovar el panorama juvenil y romántico y que, sin embargo, con la evolución de las citadas autoras y otros que han llegado después nos ha decepcionado un poco a los que esperábamos mucho más.
Esta imagen muestra el cambio de diseño de la cubierta de la primera novela de la trilogía Volver a ti escrita por Alice Kellen que Titania publicó en España en la primavera de 2016 y con la que se ha publicado en Argentina este mes de septiembre. Esta novela es un buen ejemplo del New Adult que se ha publicado en Titania hasta hace unos meses y que encontramos en muchas novelas autopublicadas y aquellas publicadas por otras editoriales. Sus características más reseñables, más allá de la edad de los personajes principales entre los 18 y los 25 años, serían: su ambientación anglosajona con preferencia por los Estados Unidos, la presencia de tópicos y situaciones clásicas de cualquier novela romántica escrita a partir de los años 80 o 90, la introducción de escenas sexuales explícitas con una descripción casi idéntica entre ellas y la conversión de éstas en pornografía escrita con la presencia de lenguaje obsceno, y la publicación de tableros en Pinterest que a mí como lectora me condicionan al imaginarme a los personajes con los rostros y los cuerpos perfectos de diferentes modelos, actores y cantantes. (Fuente: https://twitter.com/UranoArgentina/media). 
Quizá ha llegado el momento de hacer una relectura crítica de la trayectoria de las novelas publicadas en España bajo la etiqueta New Adult. Quizá también sea el momento, o éste esté cerca, de apostar por la compra de los derechos de autores europeos y de su traducción al español. En la Literatura Juvenil y Romántica hay una saturación de escritores anglosajones, y sería interesante apostar por otros países y que el lector español pueda conocer lo que se publica en Francia, Alemania, Italia, Suecia o Islandia por citar algunos países de los que se pueden encontrar novelas traducidas al español en las librerías y con tramas ambientadas en su territorio. Quizá ahora que está habiendo cambios de editores en sellos editoriales de cierta importancia sea el momento de incluir algún autor no anglosajón ni español en sus catálogos: Miriam Chamorro en Plataforma Neo y Leonel Teti en Umbriel editores.
En los últimos meses Titania está introduciendo pequeños cambios en su catálogo con nuevos autores nacionales, nuevas colecciones y sutiles cambios en el diseño de sus cubiertas como las de esta imagen. Se agradece que se introduzcan cambios tras ciertas actuaciones que habían sido muy criticadas en las redes sociales y tras la publicación dos novelas que a mí me decepcionaron: una narraba una historia de amor tan fría que en ningún momento percibí la atracción y/o tensión sexual entre los protagonistas, y la otra por romantizar una relación más cercana a la violencia de género que a un amor saludable. Las dos novelas de la imagen me han parecido unas apuestas arriesgadas por el estilo elegante y poético de sus autoras, por su ambientación en España y por tratar temas delicados poco presentes en la Literatura Romántica contemporánea. Estefanía Yepes ambienta el principio de El último llanto de los delfines en Málaga, denuncia la existencia de los escritores fantasmas (ghost writers) a través de las presiones a que someten a su protagonista para que ejerza tareas que van más allá de las que les correspondería según el contrato de trabajo que había firmado y narra el erotismo desde la insinuación sin utilizar un lenguaje obsceno pero sin llegar al white romance que caracterizan a las novelas románticas escritas por Raquel de la Morena. Por otro lado, Alexandra Roma ha escrito una mezcla de Young Adult y New Adult ambientada en Salamanca, ha narrado una historia feminista a dos voces donde destacan la imperfección de las personalidades de sus protagonistas y cómo evolucionan estos a través de sus fracasos, y ha tratado en ella temas clásicos de la Literatura Juvenil que ha entremezclado con otros de actualidad como, por ejemplo, el acoso sexual de productores reconocidos hacia jóvenes actrices que dan sus primeros pasos en el cine o la televisión y donde les gustaría poder construir una carrera exitosa. (Fuente: Elaboración propia).
El New Adult es una etiqueta que surgió en los Estados Unidos encuadrada dentro de una determinada tradición literaria y un concreto contexto sociocultural. Pronto llegó a Europa con los vicios que eran producto de las limitaciones propias de su país de origen como ya había sucedido antes en otras disciplinas y las corrientes revolucionarias que también se habían originado en los Estados Unidos como, por ejemplo, la Nueva Arqueología en los años 50 del siglo XX. Lo ideal hubiese sido que al llegar el New Adult a Europa hubiese ido mucho más allá y hubiese sabido acercarse al lector potencial e intentar reflejar su realidad. Sin embargo, la mayoría de los autores optan por ambientar sus novelas en los Estados Unidos cometiendo pequeños errores de contextualización al europeizar sus tramas, por narrar las tópicas historias de amor, por tratar los temas clásicos de la Literatura Juvenil y por crear personajes con cuerpos perfectos e infancias traumáticas. A pesar de todo lo mencionado, hay autores que se han atrevido a explorar temas de actualidad y diferentes etapas de una relación sentimental o las diversas relaciones que existen en la vida real: un road-trip en coche por Europa en Live de Javier Ruescas, el desamor en Londres después de ti de Jara Santamaría, la violencia de género sólo en la faceta psicológica en No me quieres, no te quiero de Victoria Vílchez, el deporte de élite con la ambientación en el mundo del patinaje sobre hielo en Tan sólo un segundo de Virginia S. McKenzie, la discapacidad física en El club de los eternos 27 de Alexandra Roma, los micromachismos en Había una fiesta de Marina L. Riudoms, los trastornos de la conducta alimentaria en Joder si te quise de Elsa García, los claroscuros de Instagram y la necesidad de una desconexión digital en Mi nombre es Greta Godoy de Berta Bernad o la depresión en La chica del corazón de agua de Sonia Lerones.
Estas son dos de las escasas novelas que se han publicado en España sobre la experiencia Erasmus en los últimos 30 años. La lectura de ambas me ha provocado cierta añoranza de mi experiencia vivida hace ya una década. Cualquier persona que en los últimos treintapocos años haya disfrutado de una beca Erasmus entenderá muchas situaciones, vivencias y emociones que caracterizan esta experiencia, que marcan a los que la hemos vivido y que Alfredo Escardino y Carlos Carranza ha reflejado en sus tramas. Una erasmus en Bruselas muestra esa experiencia en sus primeros meses a mediados de los años 80 con un contexto muy analógico, mientras que No me cuentes cómo termina la historia noveliza la propia experiencia del autor en un contexto más tecnológico y más cercano a la actualidad, aunque en un momento que aún las redes sociales no tenían tanta presencia en nuestro día a día. (Fuente: Elaboración propia).
Me gustaría que se escribiesen y publicasen más novelas que centrasen su trama en narrar la experiencia Erasmus desde diferentes perspectivas y con los claroscuros que ésta esconde. Sería interesante leer novelas que ficcionaran como debió ser la Erasmus en el contexto analógico de los años 90 y principios de los 2000 sin redes sociales ni móviles, pero cuyos recuerdos estarán en álbumes fotos y postales enviadas o recibidas. También me encantaría que hubiese un proyecto paneuropeo que publicase novelas que recogiesen las vivencias y anécdotas de esta experiencia tan europeísta desde el punto de vista de las distintas culturas europeas y que las tradujesen al resto de países. Recomendaría que éstas estuviesen escritas por personas que hayan vivido una Erasmus y que vayan más allá de la imagen tópica del orgasmus y las borracheras.

18 ago. 2019

“Mi nombre es Greta Godoy” (Berta Bernad)

(Leído entre mayo y junio de 2019)
(Fuente: Elaboración propia).
Mi nombre es Greta Godoy es la novela con la que debuta Berta Bernad (Madrid, 1988) en el mundo editorial tradicional siendo representada por una agencia literaria: Editabundo. Planeta la publicó el 9 de abril de 2019. Se trata de una edición en tapas duras con sobrecubierta que cuesta 18,50 euros mientras que el e-book cuesta 10,99 euros. Tiene 384 páginas y 42 páginas.

Atractiva campaña de lanzamiento de la novela que hoy reseño. El diseño de la imagen publicitaria, la novela y las palabras elegidas impactan. (Fuente: https://twitter.com/EditabundoA/media). 
Mi nombre es Greta Godoy es un New Adult actual, bastante autobiográfico y arriesgado por ir contracorriente. Berta Bernad noveliza su propia experiencia como instragrammer, pero también parte de lo que está aprendiendo de la desconexión digital. Muestra al lector los inicios de una recién licenciada en Periodismo en Instagram y cómo poco a poco su vida acaba girando alrededor de esta red social. Greta Godoy es una joven de unos 23 años que en pocas semanas consigue un gran número de seguidores y se convierte en una influencer. Lo que más me ha gustado de esta novela es cómo Berta Bernad muestra los claroscuros de tener una vida tan expuesta en la que vendes tu intimidad personal y sentimental, la adicción en la que podemos caer por el uso que hacemos de las redes sociales y las reflexiones de Greta Godoy sobre Instagram y el fenómeno influencer.
Admiro a Berta Bernad si la escritura de esta novela le ha servido como terapia y como una manera de reencontrarse a sí misma. Sin embargo, no me ha convencido que la carrera de Greta Godoy como instagrammer haya ha durado poco más de dos años. Hubiese agradecido un margen de tiempo algo más largo y no tan centrado en la inmediatez y en narrar sólo en lo que hacen los personajes sin profundizar un poco en esas situaciones. Tampoco me ha gustado demasiado el cambio tan radical en la protagonista tras abandonar Instagram. Esto último me ha parecido demasiado brusco y que apenas tiene relación con lo que narra la novela que hoy reseño.
El estilo de Berta Bernad es sencillo y entretenido. La novela está bien escrita y la edición está bastante pulida. El lenguaje es coloquial y cercano. Todo esto es una buena carta de presentación de la autora. El público objetivo de Mi nombre es Greta Godoy son los adolescentes y universitarios que quizá sueñan con triunfar como influencers. Seguramente sea ese el motivo de que haya notado un desarrollo algo superficial de los personajes y yo hubiese agradecido un desarrollo de éstos algo más profundo, al igual que hubiese sido interesante conocer a la protagonista en los veintitantos y que reflejase así a una chica nacida en los años 80 y no en los 90.
Entre las referencias culturales que encontramos en Mi nombre es Greta Godoy podemos citar: Google, WhatsApp Lana del Rey, Facebook, Paul McCartney, Zara, Vogue, Gucci, Alexa Chung, Topshop, Skype, Downton Abbey, Chiara Ferragni, The Blonde Salad, The New York Times, Levi’s 501, Uber, Vivienne Westwood, Burberry, Mario Testino, Cara Delevigne, la película de El diablo viste de Prada, El Padrino, Calvin Klein, The O.C., Apple, YouTube, Indiana Jones, Juan Luis Guerra, Snapchat, Love Actually, Murakami, Cristiano Ronaldo, el periódico Clarín, Dime quién soy de Julia Navarro, El Barco de Vapor, Albert Camus, Dolores Redondo, Alejandro Sanz, Evita Perón o Borges.
Mi nombre es Greta Godoy se desarrolla entre Londres, Nueva York y Buenos Aires entre septiembre de 2014 y algún momento del año 2017. Durante algunos capítulos viajamos junto a la protagonista a Madrid, a una playa de Cantabria y a Los Hamptons. También se mencionan Santander, San Francisco, Milán, París, Pekín, Los Ángeles, Melbourne, Oxford y Roma, entre otros lugares.


Valoración “Mi nombre es Greta Godoy” (Berta Bernad):
8,5/10


Otras reseñas interesantes de Mi nombre es Greta Godoy:
-          https://www.sweetparanoia.com/mi-nombre-es-greta-godoy-berta-bernad/ (Publicada el 23 de mayo de 2019)
-          https://saraalectora.blogspot.com/2019/07/mi-nombre-es-greta-godoy-berta-bernad.html (Publicada el 12 de julio de 2019)

Videoreseña interesante de Mi nombre Greta Godoy:

11 ago. 2019

“Imposible canción de amor” (Abril Camino)

(Leído entre marzo y mayo de 2019)
(Fuente: Elaboración propia).
Imposible canción de amor es la decimocuarta novela que Abril Camino (La Coruña, 1980) escribe, la segunda que publica con una editorial y la primera que lo hace representada por una agencia literaria: Editabundo. Ediciones B la publicó en España el pasado 7 de marzo de 2019. La edición en papel tiene 512 páginas y 46 capítulos divididos en cuatro partes más una Nota de la Autora de una página, un Prólogo también de una página y un Epílogo de once páginas contado desde el punto de vista de Cloe. Cuesta 19,90 euros y el e-book 5,99.
Imposible canción de amor es una novela más intimista que romántica. Me ha sorprendido mucho por su calidad en la escritura y la corrección, y también por la trama tan arriesgada que ha decidido contar Abril Camino. Es bonita y muy realista la visión del amor que tienen ambos protagonistas. Destaca por estar alejada de los tópicos que nos solemos encontrar en las ficciones audiovisual y literaria, y de las ideas preconcebidas que aún existen en la sociedad occidental, también entre las generaciones más jóvenes. La novela me parece un fiel reflejo de los que nacimos en la España de los 80 y cuya generación está tan marcada por la crisis socioeconómica y es tan difícil de definir y encasillar.
De esta novela que hoy reseño destaco, como ya hice con Viajando hacia mi destino y Decidiendo mi destino, la buena construcción que ha hecho Abril Camino de la pareja protagonista (Ada y Hugo) como de Cloe, la hermana de Ada. Abril Camino se ha atrevido a relatar una historia de amor bastante atípica, que es muy complicada que se dé en la vida real, al menos en la veintena y/o treintena, y que apenas se ha tratado en una obra de ficción. Se ha centrado en narrarla desde un punto de vista cercano, realista y cotidiano. Algunas reflexiones de Ada me han hecho pensar mucho en esos planteamientos arriesgados y que sirven para replantear todas aquellas ideas preconcebidas que todos tenemos. Sin embargo, en algunos momentos se me ha hecho un pelín larga y me hubiese gustado leer más sobre el pasado universitario de la pareja protagonista.
Entre las referencias culturales que nos encontramos a Imposible canción de amor podemos citar: John Lennon, los memes, las galletas Oreo, el WhatsApp, Los Piratas, Ed Sheeran, Zara Home, Primark, Starbucks, Las mil y una noches, el Excel, Loquillo, La flaca de Jarabe de palo, Dirty Dancing, Vogue, Love of Lesbian, Mujeres y hombres y viceversa, Supersubmarina, Coca-Cola, Friends, Netflix, Pereza, Lady Madrid, la Ruta 66, The Killers, Extremoduro, Marlboro Light, Carla Bruni, el GPS, MAC, los Vans, McDonald’s, Wallapop, el Sing Star, el concierto de Año Nuevo de Viena, Christian Dior Vintage, Pongamos que hablo de Madrid, Antonio Flores, Queen, la Erasmus, Luz Casal, Amy Winehouse, Spotify, Yesterday, Yves Saint-Laurent, Monet, la Superbowl, Instagram, Paris Hilton, Aerosmith, YouTube, Facebook, Twitter, Adele, Vanessa Paradis o el Trivial.
Imposible canción de amor se desarrolla entre el mes de febrero de 2017 y el verano de 2019 en Madrid. Durante algunos capítulos viajamos con los protagonistas a Lisboa, París y un pueblo de la costa de Asturias. También se mencionan Salamanca, Granada, Nueva York, Los Ángeles, Bruselas, Lugo, Londres, Dubai, Houston, Moscú, Doha, Shanghai, Buenos Aires, Sydney, Las Vegas, Cádiz, Sintra, Estoril, La Habana, Barcelona, Gijón, Washington y Santa Mónica, entre otros lugares.

Valoración “Imposible canción de amor” (Abril Camino): 
9,75/10

29 jul. 2019

“El último llanto de los delfines” (Estefanía Yepes)

(Leído entre enero y marzo de 2019)
(Fuente: Elaboración propia).
El último llanto de los delfines es la undécima novela que ha escrito Estefanía Yepes (Barcelona, 1988) y la tercera que publica con una editorial. Titania la publicó el 19 de noviembre de 2018 en su colección Amour. Se trata de una edición denominada rústica con solapas y cuesta 16 euros mientras que el e-book cuesta 5,99 euros. Tiene 384 páginas y 42 capítulos más un Prólogo de tres páginas.
El último llanto de los delfines es una novela Romántica Adulta que me ha sorprendido por lo bien escrita, corregida y editada que está, y me gustaría felicitar por su buen trabajo a la propia escritora, la editora y la correctora. Me ha gustado como Estefanía Yepes ha reflejado ciertas cosillas propias del habla andaluza y su respeto hacia los andaluces. Apenas me he encontrado alguna errata o falta de ortografía. 
Una de las cosas con las que más he disfrutado leyendo de El último llanto de los delfines y que me ha gustado especialmente es el lenguaje tan cuidado y elegante que Estefanía Yepes emplea en las escenas de sexo. Se trata de puro erotismo donde lo más importante son las sensaciones, emociones y sentimientos de Haley. También me ha gustado que esta joven autora de apenas 30 años haya optado por la insinuación en las escenas de cama y haya querido evitar el lenguaje vulgar y los detalles más pornográficos y tópicos que cualquier lector puede encontrarse en la mayoría de novelas románticas escritas por autoras españolas en los últimos años.
Otra cosa con la que he disfrutado mucho durante la lectura de El último llanto de los delfines es como Estefanía Yepes nos muestra el trabajo de una correctora de manuscritos: primero como freelance y después como una trabajadora en plantilla. También hay que destacar la apuesta arriesgada de la autora y su editora de publicar una novela en cuya trama se habla sobre los ghostwriters y se denuncia la posibilidad de que los autores de best-sellers puedan no corresponderse con el nombre que aparece en la cubierta. Está muy bien narradas las presiones a las que someten a Haley para realizar su trabajo como correctora y como aprovechan su buen trabajo para darles tareas para las que no ha sido contratada.
Sin embargo, no me ha gustado que se hayan intercalado ciertas escenas de la novela que escribe Haley. Tampoco me ha parecido tan realista la evolución profesional de una joven de 28 años que pasa de ser correctora freelance en su casa a ser contratada en una de las editoriales más importantes de los Estados Unidos, aunque sí me ha gustado mucho su susbtrama de crecimiento personal y su relación con Owen.
El último llanto de los delfines está lleno de referencias a La Bella y la Bestia. Entre otras referencias culturales que encontramos en sus páginas podemos citar: el WhatsApp, el McDonald’s, Skype, Friends, Sexo en Nueva York, Harry Potter, Romeo y Julieta, New Girl, el New York Times, Shakespeare, Cristóbal Colón, Cazafatasmas, Men’s Health, El Rey León, Lost, Tiffany’s & Co, Agatha Christie, Michael Jackson, Brad Pitt, Hugh Jackman, Twitter, Facebook, Amazon, Google, iTunes, el iPod, la NBC, Hollywood, la CBS o la FOX.
El último llanto de los delfines se desarrolla entre Málaga y Nueva York. Durante algunos capítulos viajamos junto a la pareja protagonista a la Riviera Maya y también junto a la protagonista a Madrid. También se mencionan Las Vegas, Nueva Jersey y Cádiz, entre otros lugares.


Valoración “El último llanto de los delfines” (Estefanía Yepes):
9,75/10

27 jul. 2019

“Seré frágil” (Beatriz Esteban)


(Leído entre diciembre de 2018 y enero de 2019)
(Fuente: Elaboración propia).
Seré frágil es la primera novela que autopublicó Beatriz Esteban (Valencia, 1997) y con la que después debutaría en el mundo editorial tradicional. Planeta la publicó el 17 de enero de 2017. Se trata de una edición denominada rústica con solapas. Tiene 320 páginas y 27 capítulos más un Prólogo de tres páginas, un Epílogo de catorce páginas y una Nota de la autora de tres páginas. Cuesta 16,90 euros, mientras que el e-book cuesta 9,99 euros.
Seré frágil es una novela juvenil que Beatriz Esteban escribió siendo adolescente. El lenguaje es sencillo, al igual que su estilo. Sin embargo, se ve el potencial que esta joven autora pueda tener ya en el presente o en el futuro.
Beatriz Esteban se arriesgó mucho de narrar su experiencia con la anorexia. Lo más interesante de esta historia es que narra una que no llega a los extremos. Está narrada en primera persona y se alterna con fragmentos de un diario de otra adolescente cuya enfermedad si llegó hasta su peor consecuencia. Me ha gustado que narre la realidad tal y como es, aunque siempre me molesta un poco leer las calorías de lo que ambas protagonistas comen o deben dejar de comer.
Seré frágil es una novela que visibiliza una de las diferentes enfermedades mentales que existen. Se centra en los trastornos de la conducta alimentaria y deja entrever otras. La literatura juvenil cada vez apuesta más por aquellos autores que se arriesgan a tratarlas en sus novelas. A mí me gustaría que esto también llegara al New Adult y la literatura adulta donde ya hay algunas novelas que las reflejan, pero la mayoría se suelen centrar en los temas más clásicos.


Reseña “Seré frágil” (Beatriz Esteban):
7,5/10

1 jun. 2019

Pinceladas de Literatura cumple 7 años


Este fin de semana empieza el mes de junio y el blog Pinceladas de Literatura cumple 7 años. En los últimos dos años apenas he publicado en esta bitácora. Están siendo meses intensos y complicados donde he decidido centrarme más en lo analógico que en lo digital. Sin embargo, me gustaría celebrar este número tan bonito con una recopilación de algunas publicaciones de mi perfil de Facebook que reflejan muy bien los cambios que he introducido en este blog, en mis redes sociales y en mi identidad corporativa digital. También muestran que mis intereses se han ampliado y estos se notan algo más en redes sociales que en este espacio virtual.
Los arqueólogos, al igual que otras profesiones, también tenemos patrón y hoy, 18 de agosto, es su día. Además, se trata de una mujer, Santa Elena, la madre del emperador Constantino. Como arqueóloga vocacional, apasionada de una profesión tan bonita y con experiencia en trabajo de campo tal y como se puede observar en la fotografía que comparto, me gustaría que los arqueólogos pudiésemos decir que hoy es nuestro día. ¡Feliz Día de Santa Elena! ¡¡¡FELIZ DÍA DE LA ARQUEOLOGÍA!!!
Interesante artículo escrito por Abril Camino para Trendencias sobre las generaciones EGB y Millennial (1981 - 1993): https://www.trendencias.com/otros/millennials-vs-generacion-egb-hablamos-dos-hermanas-para-ver-que-nos-parecemos-que-somos-diferentes.
He leído bastantes artículos sobre los Millennial y en la mayoría hay bailes de fechas para encasillarlos y en líneas generales suelen englobar a los que nacimos en los 80 y a los de los 90. Para mí los nacidos en los 80 somos una generación compleja, silenciada, difícil de definir y quizá la que más ha sufrido el choque que ha habido entre lo tradicional y lo novedoso, lo analógico y lo tecnológico.
Siguiendo esta línea de pensamiento, los Millennial crecimos en un mundo muy analógico y las redes sociales llegaron a nuestras vidas ya en la veintena. Nuestra educación es muy parecida a la de los nacidos en los años 70 y somos las últimas promociones de diplomados y licenciados. La mayoría de los que nacimos en los 80 entramos en la Universidad cuando había mucho trabajo y la crisis nos pilló cuando acabamos la carrera o en el ecuador de la misma.
Seguiré leyendo artículos sobre los Millennial porque me interesa muchísimo, pero agradecería que buscasen ejemplos que no hubiesen nacido en los últimos años de la correspondiente década. Sería interesante buscar testimonios de personas que nacimos a mediados de los 80 y también de aquellos que nacieron a principios de dicha década y en los primeros años y/o a mediados de los 90.
(Reflexión publicada el 25 de octubre de 2018)
¡Feliz Día de la Música (22 de noviembre de 2018)! Feliz Día a todos los que dedican parte de su tiempo a la Música: a los profesionales del sector, a los que sólo son aficionados y a los que la usan como trama principal de sus novelas. Feliz Día a los músicos, en especial a aquellos que sólo son aficionados, pero que la Música es importante en sus vidas y para ellos mismos. A aquellos que son desconocidos y a los que sólo son conocidos a nivel local. A aquellos que sólo tocan instrumentos y/o cantan sólo en su casa o para familiares y amistades, y a aquellos que han dado el paso para dar pequeños conciertos locales. Os dejo el enlace a la etiqueta Música de mi blog donde encontraréis reseñas de novelas cuya trama se centra en la Música destacando El club de los eternos 27 de Alexandra Roma: www.pinceladasdeliteratura.es/search/label/Música. (Fuente: Elaboración propia).
Hay entrevistas que son inspiradoras y a las que merecen la pena dedicar 10 - 15 minutos para leerlas: https://smoda.elpais.com/belleza/bienestar/berta-bernad-instagram-es-una-maquina-de-frustracion/. Reflexionemos y hagamos autocrítica de las redes sociales. No las dejemos, pero aprendamos a disfrutar de la vida analógica como si hubiésemos vuelto a los años 90 o décadas anteriores. (Breve reflexión publicada el 10 de abril de 2019).
Tarde de sábado muy literaria y de conversaciones muy enriquecedoras (25 de mayo de 2019). Café literario para presentar una novela que ayuda a visibilizar sin maquillar la depresión y aporta los puntos de vista tanto de quien la sufre como de su entorno. Cafés literarios que en apariencia se centran en temas literarios, pero que sirven como charlas para hablar sobre enfermedades mentales y experiencias personales. Cafés literarios donde se escucha con atención a la otra persona y no se juzga a nadie. (Fuente: Elaboración propia).
Hay detalles erróneos donde habría sido necesario haber contado con una buena asesoría en contextualización histórica. Un buen ejemplo es este tuit y la novela que se muestra en el mismo: https://twitter.com/papeleriacala/status/1024696205459312641?fbclid=IwAR1dfq-EBjcnF0O6P5LeWnk0cXnMkwvkQjZ3t1EvRf0AggdPvCExY_wzpPo. Hay incoherencias espacio-temporales entre el diseño de la cubierta y el desarrollo de la trama. El edificio elegido se encuentra a varios kilómetros del pueblo donde se ambienta la historia y fue construido años después. Distintas provincias y distintos siglos. Aquí podéis encontrar información sobre cómo os puedo ayudar a evitar estas incoherencias: http://www.pinceladasdeliteratura.es/2019/04/asesoria-en-la-contextualizacion.html. (Publicación del 29 de mayo de 2019).


¡¡¡PINCELADAS DE LITERATURA, MUCHAS FELICIDADES!!!